Этот альбом и его автор получили несколько призов за лучшее исполнение настоящего, этнического блюза.

Треклист:
1. 32-20 Blues (3:16)
2. Mean Mistreater Mama (4:17)
3. This Little Girl Of Mine (4:03)
4. Stop Breakin' Down Blues (3:35)
5. My Woman Came Walking Down (5:16)
6. C.C. Rider (3:57)
7. Little Queen Of Spades (2:10)
8. I Believe I'll Dust My Broom (4:02)
9. In The Evening (When The Sun Goes Down) (5:03)
10. We're Gonna Ball Tonight (3:21)
11. Mr. Downchild (3:29)
12. Run Your Mama (4:21)
13. Ramblin' On My Mind (2:51)
14. Love In Vain Blues (3:27)
15. Train My Baby (3:34)
16. Keys To The Highway (4:24)

Патриарх, которому удалось присутствовать при первых шагах блюза в 20-м веке и увидеть результат его генезиса в очередном веке, тысячелетии.
Роберт Локвуд из всех блюзменов прав претендовать на почётное звание наследника Роберта Джонсона. Ведь Локвуд был не только пасынком легендарного миссиссипского блюзмена, но ещё и его другом и учеником. Роберт Джонсон, проникшись сердечной привязанностью к матери Локвуда и живя с ней, перенёс часть этого чувства на Роберта-младшего. Впрочем, тот был немногим младше «отчима» (лишь на 4 года) и по возрасту никак не годился ему в сыновья. Джонсон показывал Локвуду некоторые приёмы игры, в частности свою знаменитую буги-басовую линию, совмещённую с соло-подкладкой.
Некоторые песни, которые Роберт Джонсон не записывал студийно, Локвуд, по его уверениям, выучил непосредственно от Роберта Джонсона, и в дальнейшем включал в свой репертуар. Из наиболее известных таких "изначально-джонсоновских" песен тем, кто любит архаичный блюз, знакома тема "Mister Downchild", исполнявшаяся и Локвудом и Сонни Бой Уилльямсоном-вторым в период их отнюдь не романтичных (приходилось и в тюрьме за бродяжничество сидеть, и тюремные концерты давать) блюзовых странствий 30-х. Пел Локвуд и свои собственные песни. Когда трагически оборвалась жизнь его отчима и наставника, Роберт-младший вспоминал, что несколько лет вообще не брал гитару в руки. И потом, всякий раз, когда он начинал петь «Sweet Home Chicago» или «Love In Vain», на его глаза сами собой наворачивались слёзы. Может быть, позже вспоминал он, поэтому я и начал сочинять свои блюзы.

Однако не стоит думать, что Роберт Локвуд был лишь искусным имитатором. Как раз именно Локвуд соединил на первый взгляд два трудно совместимые элемента – рут-блюз, корневую афроамериканскую традицию, с джазовыми гитарными гармониями и аккордами, тем самым создав свой неповторимый стиль. Он широко использовал синкопические сбитые ритмы, скользящие полуатональные аккорды и "блуждающую" басовую линию. Получившийся коктейль повлиял на огромное количество гитаристов. "Джазовый" фрагмент из своей знаменитой инструменталки «Hideaway» Фредди Кинг позаимствовал именно у Роберта Локвуда. Можно с полным правом сказать, что, несмотря на не слишком значительный коммерческий успех, Роберт Локвуд – один из архетипов блюзовой гитары. Роберт Локвуд знаменит тем, что является первым и самым последовательным практиком 12-струпнной гитары в жанре.

Первым инструментом Локвуда была отнюдь не гитара, а орган с ножным насосом. Он родился в 1915 году в Марвеле, штат Арканзас, в семье среднего достатка, и орган стоял в доме Локвудов, подобно символу относительного благополучия. Сам Роберт вспоминал, что он хотел стать органистом, потому что в его представлении гитара была в чём-то ущербным, не самодостаточным инструментом: всем гитаристам, которых он слышал в детстве, нужна была или скрипка или другая гитара, чтобы звук не был таким бедным. И лишь, когда с его матерью Эстер познакомился Роберт Джонсон и стал жить у них в доме, ещё мальчишка-Локвуд вживую увидел гитариста, которому не требовалось никакого сопровождения – он и один играл так, что уличная и "кабацкая" публика заводилась буквально с пол-оборота. После этого Локвуд и переключился на гитару.

Его карьера блюзмена началась в пятнадцать. Он уже начал путешествовать по Миссиссипи, играя в городках, рабочих лагерях и забегаловках с легендарным харпистом Сонни Бой Уильямсоном – вторым. В 1941 попав в Чикаго, Локвуд впервые записался — для лэйбла Bluebird. Однако в Чикаго он не задержался, переехал на юг и несколько лет прожил в городке Хелена, штат Арканзас, где вместе с Сонни Боем и другими музыкантами принимал участие в знаменитой блюзовой радио программе «King Biscuit Time» радиостанции KFFA. Это была первая регулярная блюзовая программа на радио, она сыграла значимую роль в популяризации и распространении электроблюза. Молодой Мадди Уотэрс вспоминал, что часто её слушал, и, когда впоследствии ему удавалось как гостевому музыканту выдать в эфир пару своих блюзов, его буквально распирало от гордости. Кстати, Локвуд и в судьбе Мадди сыграл свою роль. По крайней мере, первой из студийных записей Мадди на Chess была версия локвудовского блюза «Black Spider Blues». Так что карьера великого реформатора традиционного блюза началась с песни пасынка Роберта Джонсона.

Кроме участия в передаче и выступлений с King Biscuit Boys, Локвуд в 40-х часто концертировал и один, в акустике, играя в окрестностях Хелены на вечеринках и пикниках свой приджазованный дельта-блюз, ставший его фирменным стилем.

Вернулся Роберт Локвуд в Чикаго в 50-х, где нашёл работу музыканта-аккомпаниатора. А с 1953-го начал работать на Chess в качестве сессионщика, никогда, впрочем, так и не записав там сольной пластинки. Говорят, Мадди активно рекомендовал его руководству компании, но самоуверенному и строптивому Леонарду Чессу Локвуд отчего-то не приглянулся. А работал Роберт с великолепными музыкантами, составившими славу чикагского блюза – Отисом Спэнном, Саннилендом Слимом, Уилли Мэйбоуном и другими.

В 1961-м он переезжает из Чикаго в Кливленд, где собирает свой коллектив, играет блюз по клубам, в 70-х записывается на лэйбле Delmark — в общем, ведёт обычную для блюзового музыканта того времени жизнь. В начале 80-х у него был интересный проект с Джонни Шайнзом – двое старых знакомых и спутников Роберта Джонсона впервые записали вместе для Rounder Records альбомы "Hangin' On" и "Mister Blues Is Here". Локвуд также продолжал выступать и сольно, играя на американских и европейских блюз-фестивалях.

Вторая волна известности Локвуда среди широкой публики началась, после того, как 1989 гигантским тиражом была распродана переизданная коллекция блюзов Роберта Джонсона. И интерес к отчиму закономерно распространился и на Роберта-младшего, результатом чего стали многочисленные интервью (хотя сам Локвуд, человек достаточно замкнутый, скоро пресытился воспоминаниями о Роберте Джонсоне и стал их избегать) и всё новые и новые серии концертов.

Локвуд с большиой охотой играет на различных фестивалях и поныне. Он старый человек, но его блюз так же жив, как и во времена миссиссипских путешествий. Его пластинка «Delta Crossroads», вышедшая в 2000-м году на фирме Telark и выдвигавшаяся на ГРЭММИ, в полной мере доказывает, что воистину над блюзом не властно время, а над блюзменом – возраст. Здесь 85-летний Роберт Локвуд исполняет на 12-струнной гитаре свои блюзы, блюзы своего наставника–«отчима», а также классику жанра — Лероя Карра и Скрэппера Блэкуэлла, Джэза Гиллума и Лайтнин Хопкинса. В 2004 появился концертный диск патриарха.

+9

Простая ссылка:	//bestarchive.ucoz.com/load/musica/robert_lockwood_jr_delta_crossroads_1999/34-1-0-1600
Html ссылка:	<a href="//bestarchive.ucoz.com/load/musica/robert_lockwood_jr_delta_crossroads_1999/34-1-0-1600">Robert Lockwood, Jr - Delta Crossroads(1999)</a>
ВВ ссылка:	[url=//bestarchive.ucoz.com/load/musica/robert_lockwood_jr_delta_crossroads_1999/34-1-0-1600]Robert Lockwood, Jr - Delta Crossroads(1999)[/url]